El moviment és essencial per comprendre la música: Una conversa amb la pedagoga musical Núria Planell, Copons, Catalunya.

La pedagoga musical Núria Planell combina creativitat, moviment i connexió emocional en el seu enfocament de l’ensenyament de la música. Amb formació en piano, Musicologia i Antropologia, el seu treball ha estat profundament influenciat pel mètode Jaques-Dalcroze, que explora la música a través del moviment, el joc i l’experiència viscuda.

El seu enfocament comparteix moltes similituds amb l’enfocament de LaLaOpenEdu en l’aprenentatge de llengües, on els infants adquireixen l’idioma de manera natural a través del joc, el ritme i la connexió emocional, elements centrals en el procés d’aprenentatge. Treballant tant amb infants petits com amb adolescents, la Núria crea espais on els estudiants poden desenvolupar confiança, creativitat i connexió a través de la música. En aquesta entrevista per Voices, reflexiona sobre el moviment, l’aprenentatge de llengües i el paper transformador de les arts en l’educació.

LaLaOpenEdu: Què et va inspirar a dedicar-te a l’educació musical?

Núria Planell: Em vaig formar inicialment com a pianista i més tard vaig estudiar Musicologia i Antropologia, però tot va canviar quan vaig descobrir el mètode Jaques-Dalcroze. Em va introduir a una manera completament diferent d’aprendre música — a través del moviment, el joc i l’experiència física, en lloc només de la teoria i la tècnica. Em va obrir els ulls a una manera més emocional i creativa d’ensenyar.

LaLaOpenEdu: En què era diferent respecte a la teva pròpia experiència aprenent música?

Núria Planell: La meva educació musical era molt tècnica i exigent. Recordo que de vegades era pesada i emocionalment desconnectada. No hi havia gaire espai per a la creativitat o l’expressió personal.

Una part de la meva motivació com a docent ha estat intentar no reproduir aquesta mateixa experiència en els infants.

LaLaOpenEdu: Treballes tant amb infants com amb adolescents. Com responen de manera diferent?

Núria Planell: Els infants petits s’apropen a la música de manera natural. Es mouen lliurement, estan entusiasmats i no es jutgen. Els adolescents sovint són més conscients de si mateixos, especialment perquè estan passant per molts canvis emocionals i físics.

Al principi, les activitats de moviment poden resultar-los incòmodes, però amb el temps molts adolescents comencen a valorar molt aquests espais. Sovint demanen més música o teatre perquè s’hi senten emocionalment connectats.

LaLaOpenEdu: Per què és tan important el moviment en l’aprenentatge musical?

Núria Planell: Perquè el cos ens ajuda a comprendre les coses d’una manera profunda. Si els estudiants experimenten físicament el ritme caminant, picant de mans o movent-se, els conceptes musicals esdevenen molt més fàcils d’entendre i recordar.

Les coses que s’aprenen primer a través del cos no s’obliden tan fàcilment.

També veig connexions fortes entre el moviment i el desenvolupament general de l’aprenentatge. A vegades, a través d’activitats de coordinació o percussió corporal, pots detectar immediatament aquells infants que tenen dificultats que després també apareixen en altres àrees d’aprenentatge.

LaLaOpenEdu: Creus que la música ajuda els infants emocionalment i socialment?

Núria Planell: Absolutament. Fer música en grup crea experiències emocionals molt potents. Els estudiants aprenen a escoltar-se, col·laborar i crear alguna cosa junts.

Sempre els dic que cada petita aportació és important. Fins i tot els papers més senzills són essencials perquè el grup només funciona quan tothom hi participa.

La música construeix confiança, connexió i sentit de pertinença.

LaLaOpenEdu: Què diries a mestres o famílies que pensen que “no són musicals”?

Núria Planell: Diria que tothom neix amb potencial musical. Igual que el llenguatge, la música es desenvolupa a través de l’exposició, la pràctica i la confiança.

Algunes persones poden desenvolupar certes habilitats més fàcilment que d’altres, però no crec que ningú sigui completament “no musical”. Amb estímul i pràctica, tothom pot créixer musicalment.

LaLaOpenEdu: Veus connexions entre la música i l’aprenentatge de llengües?

Núria Planell: Definitivament. El ritme, la repetició, el moviment i el so estan profundament connectats amb l’adquisició del llenguatge.

Les cançons, les rimes i les activitats de moviment ajuden els infants a interioritzar sons i patrons de manera natural. Aprendre música és molt semblant a aprendre una llengua: primer escoltes i absorbeixes, i a poc a poc comences a expressar-te.

LaLaOpenEdu: Les escoles sovint es centren molt en les actuacions i els resultats finals. Què en penses?

Núria Planell: Les actuacions poden ser motivadores i significatives, i crec que tenen valor. Però l’educació pot arribar a centrar-se massa en la productivitat i els resultats.

A vegades el procés en si — experimentar, explorar i crear junts — és més important que el producte final.

LaLaOpenEdu: Quin paper haurien de tenir les arts en l’educació avui?

Núria Planell: Molt més gran.

L’educació artística desenvolupa consciència emocional, creativitat, confiança i connexió humana — coses que molts joves necessiten avui en dia.

Les arts no són assignatures secundàries. Formen l’individu emocionalment i socialment, i aquest valor va molt més enllà de la música mateixa.

Instagram @Núria Planell